Медиапортал Русского музея
Медиапортал
Русского музея
ВойтиМоя медиатека
Видеоколлекция
  • Век Русского музея
    Век Русского музея
    • Музейный комплекс
    • История музея
    • Средние века
    • XVIII век
    • XIX век
    • XX век
  • Живопись
    Живопись
  • Скульптура
    Скульптура
  • Графика
    Графика
  • Народное искусство
    Народное искусство
  • Древнерусское искусство
    Древнерусское искусство
  • Русское искусство XVIII века
    Русское искусство XVIII века
  • Русское искусство первой половины XIX века
    Русское искусство первой половины XIX века
  • Русское искусство второй половины XIX века
    Русское искусство второй половины XIX века
  • Рубеж веков
    Рубеж веков
  • Русское искусство XX века
    Русское искусство XX века
  • Современное искусство
    Современное искусство
  • Выставки Русского музея
    Выставки Русского музея
  • Персоналии
    Персоналии
  • История одного шедевра
    История одного шедевра
  • Реставрация
    Реставрация
  • Музейные профессии
    Музейные профессии
Авторы
Онлайн-кинотеатр
Онлайн-трансляции
Статьи
Тесты
О сайте
  • Подписка
  • Стоимость подписки
  • Условия оплаты
  • Политика
  • Контакты
Ещё
    Медиапортал Русского музея
    Видеоколлекция
    • Век Русского музея
      Век Русского музея
      • Музейный комплекс
      • История музея
      • Средние века
      • XVIII век
      • XIX век
      • XX век
    • Живопись
      Живопись
    • Скульптура
      Скульптура
    • Графика
      Графика
    • Народное искусство
      Народное искусство
    • Древнерусское искусство
      Древнерусское искусство
    • Русское искусство XVIII века
      Русское искусство XVIII века
    • Русское искусство первой половины XIX века
      Русское искусство первой половины XIX века
    • Русское искусство второй половины XIX века
      Русское искусство второй половины XIX века
    • Рубеж веков
      Рубеж веков
    • Русское искусство XX века
      Русское искусство XX века
    • Современное искусство
      Современное искусство
    • Выставки Русского музея
      Выставки Русского музея
    • Персоналии
      Персоналии
    • История одного шедевра
      История одного шедевра
    • Реставрация
      Реставрация
    • Музейные профессии
      Музейные профессии
    Авторы
    Онлайн-кинотеатр
    Онлайн-трансляции
    Статьи
    Тесты
    О сайте
    • Подписка
    • Стоимость подписки
    • Условия оплаты
    • Политика
    • Контакты
    Ещё
      Отложенные 0 Оформить 0
      Медиапортал Русского музея
      Отложенные 0 Оформить 0
      • Видеоколлекция
        • Назад
        • Видеоколлекция
        • Век Русского музея
          • Назад
          • Век Русского музея
          • Музейный комплекс
          • История музея
          • Средние века
          • XVIII век
          • XIX век
          • XX век
        • Живопись
        • Скульптура
        • Графика
        • Народное искусство
        • Древнерусское искусство
        • Русское искусство XVIII века
        • Русское искусство первой половины XIX века
        • Русское искусство второй половины XIX века
        • Рубеж веков
        • Русское искусство XX века
        • Современное искусство
        • Выставки Русского музея
        • Персоналии
        • История одного шедевра
        • Реставрация
        • Музейные профессии
      • Авторы
      • Онлайн-кинотеатр
      • Онлайн-трансляции
      • Статьи
      • Тесты
      • О сайте
        • Назад
        • О сайте
        • Подписка
        • Стоимость подписки
        • Условия оплаты
        • Политика
        • Контакты

      Интернет-культура и художники

      Главная
      -
      Статьи
      -Интернет-культура и художники
      Поделиться

      Интернет-культура и художники

      3 декабря 2020 года в 17 часов состоялась онлайн-трансляция лекции ведущего научного сотрудника отдела новейших течений Русского музея Анастасии Ивановны Карловой «Интернет-культура и художники».

      Новые технологии стремительно вторгаются во все сферы нашей жизни, в том числе и в область искусства. Художники по-разному реагируют на повсеместную цифровизацию. Часть авторов обращается к новейшим техническим средствам и широко применяет их для создания своих работ (AR- и VR-технологии, 3D-печать, компьютерная графика, искусственный интеллект и т.п.). Но, пожалуй, главной тенденцией последнего десятилетия стало критическое осмысление художниками Интернет-культуры, причем как с помощью самих дигитальных технологий, так и за счет тотального отказа от них и ухода в традиционные (или даже архаичные) художественные практики.

      На лекции Анастасии Карловой особое внимание было уделено творчеству петербургских авторов 2010-х годов, для которых тема новых технологий стала центральной или оказалась объектом художественного осмысления в отдельных проектах. 

      В конце лекции художники, о творчестве которых пойдет речь, присоединились к диалогу онлайн. Задать вопросы зрители могли в комментариях к трансляции на канале Youtube и в социальных сетях.

      В лекции приняли участие петербургские художники:

      Максим Свищёв – художник, автор цифровой анимации, видеоарта и виртуальной скульптуры. Создает модели в формате трехмерного объекта, сохранившего признаки цифрового медиа. Для его работа характерны: свободное формообразование, интенсивные экранные цвета, и образы, свободные от локальных ассоциаций и культурных якорей. Проектируя виртуальный макет для реально существующего пространства, художник вступает в диалог со средой,  а цифровую игру наслаивает на традиционную изобразительность.

      Владимир Абих – художник, работает на стыке различных медиа и направлений: стрит-арт, интервенция, инсталляция, видео. Основные темы его произведений – размышление о месте человека в информационном пространстве и  исследование влияние виртуального на реальное. Творческий метод художника строится на переосмыслении наследия стрит-арта, работе с текстом и языковыми явлениями.

      Иван Тузов - художник, участник  арт-группы «PARAZIT». Создаёт цифровую графику и мозаичные объекты из кафельной плитки и пластиковых трубочек, имитируя пиксельную 8-битную эстетику старых компьютерных игр. Совмещает методы глитч-арта, абстракции и компьютерной графики, занимается «развиртуализацией». Комически изображает устойчивый набор персонажей: героев поп-культуры, исторические фигуры и социальные типажи.

      Иван Плющ – художник, автор инсталляций и произведений живописи. Работает в созданном им самим стиле «концептуальный формализм», основная идея которого: «только форма может передать стоящую за ней идею». С помощью техники «flowing» (утекающая живопись) изображает движущиеся фигуры, визуализируя размышления о существовании и длительности жизни.



      Фотогалерея
      • Интернет-культура и художники
      • Интернет-культура и художники
      • Интернет-культура и художники

      Поделиться

      Назад к списку
      Категории
      • IT в культуре29
      • Об Искусстве41
      • Онлайн-премьеры18
      • Реставрация17
      • События66
      Статьи
      • Презентация виртуального тура «Сохраняя историю»
        Презентация виртуального тура «Сохраняя историю»
      • Петровский Петербург
        Петровский Петербург
      • К 180-летию Архипа Куинджи
        К 180-летию Архипа Куинджи
      • Онлайн-лекция «Запасной выход: архитектура и искусство предметной среды в эпоху застоя. 1965-1985»
        Онлайн-лекция «Запасной выход: архитектура и искусство предметной среды в эпоху застоя. 1965-1985»
      • Онлайн-лекция «Вячеслав Пакулин»
        Онлайн-лекция «Вячеслав Пакулин»
      Облако тегов
      лекция музей скульптура фильм
      Медиапортал Русского музея
      Моя медиатека
      Политика и Оферта
      Русский музей
      Доступ к видео
      Условия оплаты
      Статьи
      Будьте всегда в курсе!
      Оставайтесь на связи
      • Вконтакте
      • YouTube
      • Одноклассники
      Наши контакты
      media@rusmuseumvrm.ru
      г. Санкт-Петербург, Инженерная улица, дом 8
      2023 © Медиапортал Русского музея
      Сообщить об ошибке
      Создание сайта - infospice.ru infospice